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壮族印象
一、概况
壮族，中国人口最多的少数民族。现有人口1700多万人。主要分布在广西壮族自治区、云南省文山壮族苗族自治州、广东省连山壮族瑶族自治县、贵州省黔东南苗族侗族自治州等地。
壮族自称“布壮”、“布土”、“布依”“布侬”、“布曼”、“布越”、“布央”、“布傣”、“布那”等。宋代以后的汉文史籍曾将其写作"撞"、"僮"等。解放以后，统一称为"僮"。1965年，根据周恩来总理提议，经国务院批准，将"僮"改为"壮"，定族名为"壮族"。
壮族有自己的语言文字。壮语属汉藏语系壮侗语族傣语支。古文字是仿照汉字的造字法而创制的一种土俗字，使用面较小，主要用于书写地名、山歌等。新中国成立以后，党和政府帮助其创制了新的以拉丁字母为基础的壮文。目前仍在推广使用中。
壮族历史悠久，社会发展水平较高。不仅有发达的农业，而且很早就发展起了矿冶业、家庭纺织业和其他手工业。如今更形成了完整的现代工业体系。
生活习俗方面，广西西北、西南及云南等地壮族妇女的服饰还较多地保留着传统特色，多着无领、左衽、绣花滚边的蓝或黑色上衣，下穿长裤或百褶裙，头包巾帕，喜戴银饰。饮食上主食大米、玉米，喜吃腌制的酸味食品。住房以干栏式楼房为主。
壮族文化艺术丰富多彩。民间故事、壮戏、音乐、歌舞种类繁多，题材广泛。尤其是民歌浩如烟海。壮族人几乎人人能歌善唱。各地还有定期举行的唱山歌会，称为"歌圩"。歌圩日期各地不一，但以农历三月三日最为普遍和隆重，现在"三月三"已被定为壮族的歌节。
二、壮歌与歌圩
壮族是一个能歌善唱的民族。壮族人无论男女，从四五岁的童年时代就开始学唱山歌，父教子，母教女，形成幼年学歌，青年唱歌，老年教歌的传帮带习俗。在农村，无论下地种田，上山砍柴，婚丧嫁娶，逢年过节或青年男女间的社交恋爱等，都用山歌来表达情意。有些地方甚至家庭成员之间的对话、吵架有时也以歌代言。唱歌几乎成为壮族人民生活中不可缺少的内容。人人能歌，个个会唱。因此，广阔的壮乡，素有"歌海"的美誉。被诗人称为"铺满琴键的土地"。历史上，还涌现出不少像刘三姐、黄三弟这样被称为"歌仙"、"歌王"的著名歌手。
壮族民歌浩如烟海，种类繁多，从内容和形式来看，主要有古歌、叙事长歌、生活歌、劳动歌、时政歌、仪式歌、情歌、童谣等。壮乡民歌多，但传唱之时都要遵守约定俗成的礼仪规范，不能瞎唱乱唱。特别是时政歌、仪式歌和情歌，在什么场合唱是有规矩的。比如情歌，在野歌圩里可以尽情地唱，而在家里，在父母面前，在夜歌圩里就不能唱。仪式歌中，祭祀唱什么，婚嫁唱什么，丧礼唱什么，都是绝对不能颠倒乱来的。连迎接不同的客人也有不同的迎客歌。
壮族人爱唱歌，不仅平时唱，家里唱，而且还有定期举行的唱山歌会，称为"歌圩"或"歌节"。歌圩的日期主要在农历三月初三，但在春节、四月八、六月六、中元节、中秋节以及婚嫁、满月、新房落成等喜庆吉日也都形成歌圩，有时甚至在赶集的路上也形成临时的歌圩。歌圩有日歌圩和夜歌圩之分。日歌圩在野外，以青年人"倚歌择配"为主要内容。夜歌圩在村子里，主要吟唱传授生产、生活知识和技能的生产歌、季节歌、盘歌和历史歌等。
歌圩的社会功能是多方面的。但历史上一直以青年男女通过公开聚唱来选择婚配为主。每到歌圩日，青年男女们便盛装艳服，三五成群地来到歌圩场，通过歌唱显示才能，披露心声，交流思想，找寻自己的意中人。歌圩上，对唱是主要的活动方式。对唱是一对一对进行的，当一对男女青年对唱的时候，双方的朋友都围在身旁相助，甚至还有歌师在旁出谋划策。对唱的程序是非常复杂而严格的。一般来说，从初交到初步确定恋爱关系，要经过下列对唱阶段：引歌、初会歌、大话歌、初问歌、盘歌、赞美歌、追求歌、初恋歌、结交歌、定情歌、赠礼歌、嘱别歌，等等。各个环节相对独立，又环环相扣，紧密相联。每个环节的歌都很长，很丰富，好的歌手可以唱几天几夜。
如：初会歌：
女：初学唱，嫩雀出窝初学飞。
飞到树枝望树尾，树尾摇摇不敢飞。
男：放心唱，妹是黄莺哥画眉。
我俩都是同林鸟，何不开声唱一对。
追求歌：
男：路边杨柳绿茵茵，风吹柳枝动哥心。
哥问这蔸杨柳树，为何不给哥遮阴？
女：冬瓜有心又无嘴，茶壶有嘴又无心。
葫芦下水半浮起，我怕哥是这号人。
嘱别歌：
男：日落百鸟叫悠悠，双双对对回山头。
心想同妹多坐阵，太阳跟哥结冤仇。
女：送哥送到甘蔗行，送根甘蔗给哥尝。
哥吃头来妹吃尾，吃到中间断肝肠。
男：去了去了又转来，转来交待我的乖。
手拿钥匙交给妹，花园莫让别人开。
女：去了去了又转来，转来交待我的乖。
十年不来十年等，莫要移花别处栽。
不过，这样的"倚歌择配"并不是一次完成的，而是以歌为媒，在歌圩认识初交的基础上，再经过若干次接触和交往，不断加深了解，增进感情，最后才确定终身，喜结连理的。
三、刘三姐与"三月三"
刘三姐是壮族民间传说人物。其传说最早见于南宋王象之《舆地纪胜》卷九十八《三妹山》。明清以来，有关她的传说与歌谣文献记载很多。壮族民间口耳相传的故事与歌谣更为丰富。
据传刘三姐为唐代壮族农家女，年幼聪颖过人，被视为"神女"。十二岁能通经传，指物索歌，开口立就。自编自唱，歌如泉涌，优美动人，不失音律，故有"歌仙"之誉。十五岁时聘于林氏，唐开元十年（722年），为抗拒林氏逼婚，与情人张伟望出奔，不知所终。民间多以为双双成仙而去。广西宜山壮族传说，刘三姐生于唐中宗神龙元年（703年），从小聪慧过人，能歌善唱。12岁即出口成章，妙语连珠，以歌代言，名扬壮乡。后曾到附近各地传歌。慕名前来与她对歌的人络绎不绝，但短则一日，长则三五天，个个罄腹结舌，无歌相对，无言以答，羞赧而退。然而她的才华却遭到流氓恶霸的嫉恨，后被害死于柳州。传说她死后骑鲤鱼上天成了仙。也有的说她在贵县的西山与白鹤少年对歌七日化而为石。还有的说财主莫怀仁欲娶她为妾，三姐坚决反抗，莫买通官府迫害三姐，三姐乘船飘然而去，等等。
虽然传说不一，但千百年来壮族人民对她的尊崇与热爱之情却是一致的。现在，广西很多地区都立有刘三姐的塑像或刘三姐庙。每当有新的壮歌集问世，必先捧一本供在她的像前。有些地方的歌圩，第一项议程是抬着她的像游行。壮族人民尊她为“歌仙”，至今还有"如今广西歌成海，都是三姐亲口传"的传颂。
“三月三”，是壮族地区最大的歌圩日，又称"歌仙节"，相传是为纪念刘三姐而形成的民间纪念性节日。1984年，广西壮族自治区人民政府正式将这一天定为壮族的全民性节日──"三月三"歌节。每年的这一天，自治区首府南宁市及其他各地都要举行盛大的歌节。歌节期间，除传统的歌圩活动外，还要举办抢花炮、抛绣球、碰彩蛋及演壮戏、舞彩龙、擂台赛诗、放映电影、表演武术和杂技等丰富多彩的文体娱乐活动。另外，各种商业贸易、投资洽谈等活动亦逐渐增加，形成"文化搭台，经济唱戏"的新风尚。届时，岭南壮乡四海宾朋云集，歌如海，人如潮。那不绝于耳的嘹亮歌声，寄托着人们对歌仙刘三姐的思念和对丰收、对爱情、对幸福美好生活的憧憬和向往。
四、鬼斧神工崖壁画
悠悠左江，源远流长。沿江两岸，峭壁对峙，奇峰挺拔，山光水色，交相辉映。1956年，就在这悬岸峭壁之上，人们发现了一幅幅用赭红颜色平涂绘制的人物、动物和铜鼓、船等器物画像──花山崖壁画。这些画像斑驳影绰，若隐若现，古朴粗犷，蔚为壮观。不少文人墨客观后都留下了"是谁挥得笔如椽，乾坤写此大诗篇"、"鬼斧神工输技巧，风吹雨打犹鲜妍"的赞叹。
花山崖壁画分布在左江及其支流明江、黑水河、水口河流域的宁明、凭祥、龙州、崇左、扶绥、大新、天等7个县境内，至今已在84个地点发现了183处、287个画组。堪称一个以天为屋，以山为屏的200多公里长的巨大画廊。面积之大，图画之多，首屈一指，世界罕见。尤其是宁明县的花山，在宽200米，高约40米的临江崖壁上，布满了色彩鲜艳的画像，尚可辨认者即达1800余个。场面壮阔，气势雄伟，最具代表性，因而以该点之名代表附近所有的崖画，统称为"花山崖壁画"。
花山崖壁画的画像种类主要有人物、动物和器物三种。其中人物最多，动物次之。人物画像有的正身，有的侧身，一律双手曲肘上举，两脚叉开呈半蹲状。高者达3米，最矮者亦有30厘米左右。动物画像以犬类居多，也有少量的鸟。器物画像有环首刀、长剑、钟、鼓、铃、面具等。画像的基本组合和排列方式是以一个腰佩刀剑的高大正身人为核心，其他人物、动物、器物有序地排列在左右两侧或环绕于其四周。这些壁画都是涂抹式而非描绘式的，故人物基本上分不清五官相貌。但笔调圆润饱满、刚劲有力，风格古朴、雅拙、粗犷传神。根据1986年的科学考察测定，其创作年代当在春秋、战国至东汉时期，是壮族先民骆越人的文化遗存。
关于花山崖壁画的内容，学术界尚有不同的观点与看法。有人认为画中所展现的是征战会师，祝捷欢舞的场面。有人认为画中描绘的是人们崇拜的民族守护神──蛙神英雄及为他而举行的盛大祭祀仪式。无论如何，花山崖壁画充分体现了壮族先民杰出的绘画技巧和创造才能，也为我们研究壮族的历史、文化提供了极为重要的资料。
五、巧夺天工话壮锦
壮族纺织业历史悠久，早在汉代，便能织造出"细者宜暑，柔熟者可御寒"的"峒布"。唐代，壮族的蕉布、竹子布、吉贝布、斑布、丝布等已成为宫廷贡品。宋代，壮族的纺织业进一步发展，除普通的布帛以外，还出现了丝、麻、丝棉交织的锦。到了明清时期，壮锦已发展到用多种色彩的绒线编织，并成为壮族人民广泛使用的民族工艺美术织品。当时，"壮锦各州县出。壮人爱采，凡衣裙巾被之属，莫不取五色绒线杂以织，如花鸟状"。"嫁奁，土锦被面决不可少，以本乡人人能织故也。土锦以柳绒为之，配成五色，厚而耐久，价值五两，未笄之女即学织"。
壮锦是在装有支撑系统、传动装置、分综装置和提花装置的手工织机上，以棉纱为经，以各种彩色丝绒为纬，采用通经断纬的方法巧妙交织而成的。图案精巧，色彩绚丽。既是精美的工艺品，又具有很高的实用价值。传统图案有数十种之多，大都选取生活中的可见之物和象征吉祥幸福的花纹，尤以几何纹为多。常见的有方格纹、""字纹、水波纹、云纹、回字纹、编织纹、同心圆纹以及各种花草和动物图像，如蝶恋花、凤穿牡丹、双龙戏珠、狮子滚球、鲤鱼跳龙门等。近几十年来又增添了桂林山水、粮食丰收、葵花向阳、民族团结等反映壮族人民新生活、新风貌的图案。使其更加丰富多彩。
80年代以来，壮锦的生产又引入了新工艺，建立了现代民族织锦厂，花色品种大大增加，质量今非昔比，不仅更加深受壮族人民的喜爱，而且还远销到欧美和东南亚地区，为祖国争得了荣誉，也创造了良好的经济效益。
六、神秘的祭礼乐器--铜鼓
铜鼓是我国古代南方少数民族的一种打击乐器，也是他们生活中财富、权力的象征和顶礼膜拜的神器。其历史悠久，源远流长。大约2700年前的春秋时期，就已产生于今云南中部地区的百濮民族之中，之后逐渐向四周传播、扩散，并被我国西南、中东南及东南亚地区众多的民族所接受、使用和传承。时至今日，在我国苗、瑶、壮、侗、布依、水、仡佬、佤等民族和东南亚地区的一些民族中仍有传承与使用。
壮族是我国最早铸造和使用铜鼓的民族之一。根据唐代刘恂《岭表录异》和宋代范成大《桂海虞衡志》、周去非《岭外代答》等史籍的记载，从唐宋时期开始，我国岭南地区就已陆续有铜鼓出土。到了近现代，铜鼓出土和收藏更日益增多。目前我国各地文物机构收藏的铜鼓已达1500余面，其中广西最多，达560余面。而这500多面铜鼓中，很多都是来自于壮族地区。其中北流出土的一面铜鼓，鼓面直径165厘米，是目前世界上最大的铜鼓，被誉为"铜鼓之王"。另外，民间也还有收藏与使用。
铜鼓由铜釜发展演变而来，形似圆墩，平面曲腰，中空，无底。用铜铸造，大小、轻重不一。大者直径1米以上，小者仅10余厘米，重量几十斤至数百斤不等，体形凝重，精美大方。鼓面多铸有太阳纹、翎眼纹、云纹、乳钉纹、栉纹、游旗纹等纹饰。有的鼓边还环铸蛙、龟、牛、马等立体装饰。鼓身亦多环铸各种纹饰，并铸有鼓耳和合范缝。根据其形制、纹饰和铸造工艺，通常分为万家坝、石寨山、冷水冲、遵义、麻江、北流、灵山、西盟8种类型。壮族先民所铸的北流型、灵山型和冷水冲型铜鼓，是铜鼓极盛时期的标志，反映了他们高超的金属冶炼和铸造工艺。
铜鼓是壮族的艺术珍品，也被看作是神器，具有多种功能和作用。古代，它主要被用作祭神时的法器、礼器，平时多藏于洞穴之中或埋于地下，是不能随便敲击使用的。后来逐渐成为统治者权力和地位的象征。击鼓可以聚众议事，甚至可以作为战争中作战的号角。鼓在权威在，失去了铜鼓，就意味着失去了统治地位。此外，铜鼓还被视为财物，是贫富贵贱的标志。明清以来，随着社会的发展变化，它才被作为乐器使用。
七、蛙图腾与蚂节
同许多民族一样，壮族也曾普遍存在过图腾崇拜。其图腾物像种类很多，如太阳、月亮、星星、雷电、鳄鱼、蛇、犬、牛、虎及榕树、竹、木棉等。蛙类也是其中之一。
蛙最早是壮族先民瓯部落的图腾，春秋战国时代，在西瓯人中已占据保护神的地位。直到近现代，一些地方的壮族人对蛙仍然敬若神明，认为它是雷王公子，被作为天使派到人间来的。所以壮族先民铸造的铜鼓鼓面上常有蛙的立体雕塑，东兰、巴马、天峨、凤山等地还保留有祀蛙的"蚂节"。
“蚂拐节”也称"青蛙节"、"敬蛙节"、"蛙婆节"等。“蚂拐”为壮语方言，即"青蛙"。节期在农历的正月。正月初一一大早，人们便奔赴田野，拔草翻石，四处寻找冬眠的蚂，第一个找到者被尊为"蚂郎"（即天女之婿），并成为节日的首领。人们把蚂拐接回村，装入"宝棺"（即竹筒），放入花楼（彩色纸轿），送往蚂亭（凉亭）。从这一天开始至正月二十五左右，白天由孩子们抬着花楼宝棺，游村串户，唱古老的《蚂歌》。晚上全村男女老少聚集凉亭为蚂守灵。人们敲起铜鼓，欢歌劲舞。从二十五日起，各村先后葬蚂。在埋葬蚂前，还要打开上一年的蚂宝棺验看。如果尸骨呈黑色或灰色，便认为这是年景不佳的征兆，人们立即焚香叩头，祈求新蚂上天后务必多多关照。而若呈金黄色，则是风调雨顺的吉兆，顿时，欢声雷动，铜鼓、地炮齐鸣。在欢乐的气氛中，人们将新蚂拐安葬。之后，蚂郎要邀请各家的长者一起聚会，欢庆蚂顺利上天。晚上，全村人还要通宵达旦地歌舞狂欢，共庆蚂节的结束。
八、壮剧与扁担舞
壮剧，也称壮戏，是在壮族丰富多彩的民间文学、音乐、舞蹈和杂耍技艺的基础上形成的舞台表演艺术，已有数百年的历史。按风格大体可分为南路壮剧与北路壮戏两种类型。按地域、方言和音乐唱腔、表演艺术的不同，又可分为师公戏、北路壮剧、南路壮剧、广南壮戏、富宁壮戏等。
壮剧具有鲜明的民族风格和地方特色。它多用壮语方言演出，唱词多用五言、七言的基本句型和民歌的押韵方式。唱腔曲调亦以各地民歌和民间曲调为基础改造而成。表演以舞蹈和演唱为主，道白连缀，表演手法变化多端。有完整的伴奏乐队和服装、道具等。传统剧目有《盘古》、《文龙与肖尼》、《卜牙》、《侬智高》、《四姐下凡》、《刘二打番鬼》、《解臼》、《一枝花》、《宝葫芦》、《红铜鼓》《百鸟衣》等。
壮族人民能歌，也善舞。我们从花山崖壁画中就已经看到了壮族先民们翩翩起舞的欢乐场面。
壮族的舞蹈绝大部分与本民族的生产劳动、爱情和斗争生活有关，具有鲜明的写实风格和浓厚的生活气息。著名的舞蹈有"扁担舞"、"舂堂舞"、"采茶舞"、"插秧舞"、"捞虾舞"、"绣球舞"、"铜鼓舞"、"戽水舞"、"凯旋舞"、"蜂鼓舞"、"板鞋舞"等。
“扁担舞”是典型的反映生产劳动的舞蹈。一般由"插秧"、"车水上田"、"收割打谷"、"舂米"4节组成。表演时，表演者手执扁担围绕于木槽周围，上下左右边唱边打。形式虽然简单，但气势恢宏、节奏感强，场面欢快、热烈。充分展现了农民从种谷到舂米的主要劳动场面。因此，一直深受壮族人民的喜爱与欢迎。至今，每逢新年，群众还多以此为乐。 |
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